漆画 《位子》（120cm×90cm， 2004年） 寇 焱作

　　□ 周 群

　　20世纪80年代末至本世纪前10年，江西现代漆画创作异彩纷呈：题材内容丰富，技法融合创新，艺术观念多元，文化内涵深刻，时代精神凸显，从装饰性审美走向绘画性审美。

　　改革开放以来，中国高等艺术教育蓬勃发展。一大批接受过系统漆画教育的艺术家，以他们扎实的绘画基本功、开放的艺术观念和强烈的创新意识，带动了江西现代漆画艺术的繁荣，奠定了江西作为中国现代漆画重镇的地位。

　　这一时期的漆画创作，题材广泛，包括历史记忆、市井百态、精神肖像、国家建设等，从风景到人物，从个体到群像，可谓全面开花。内容或表现日常生活场景，或反映现代经济社会发展，从小品到大型主题创作，齐头并进。

　　江西是红色文化资源大省。江西漆画家们把握传承红色基因、赓续红色血脉这一时代要求，将井冈山、瑞金、于都等地的红色记忆转化为视觉符号，形成独特地域叙事特征，创作出了一大批红色题材的现代漆画作品。

　　在技法语言上，我省漆画家在坚守大漆材料特性的基础上，大胆吸收国画、油画、版画、当代艺术等表现手法，在挖掘传统审美意蕴的基础上，不断拓展漆画造型语言，呈现出传统与现代交融的特征。

　　熊建新的漆画多以特色民居、建筑以及水乡、古村、革命遗址等为题材，通过装饰和现代构成手法，一幅幅或温暖闲适、或古朴自然、或朦胧静谧的美景跃然而出。他的作品注重地域文化元素与当代视觉经验相结合，既有对赣鄱山水的诗意捕捉，又有现代绘画的深入探索。王向阳的漆画不拘于传统技艺，而是以多元技法和符号化视觉形象沟通意象精神，为当代艺术语言发展提供可能。陈圣谋曾评价他的作品具有“浪漫的线条，滚动的色彩，现代的构成，梦幻的意境，奔腾的激情”。

　　在艺术观念上，我省漆画家探索解构传统漆画单一平面形式，探索多层面、立体性漆画形式，既保留传统漆艺的工艺，又注入现代设计的构成法则。支林的漆画是一种融通设计、工艺美术、油画、国画的“大美术”现代漆画，其独特设计语言的融入，丰富了江西现代漆画的表现方式，展示了其畅游多艺术种类后对视觉艺术本质规律的把握。

　　本世纪以来，江西漆画家们意识到漆画的历史回溯和文脉梳理的重要性，注重对传统文化的现代阐释，强化漆画本体语言文化质感。寇焱的《位子》（如图），以几把不同的椅子为意象，提炼漆画特有的材质语言；通过形象与空间的重构，在器物图像符号与时空维度之间建立起了转换通道，表达对中国传统社会结构下历史文化当代传承的思考。他的另一幅漆画作品《金色圣山》，则探寻山的传统文化内涵和艺术精神，进而从自然之力拓展到人与自然的关系，同时注重中华民族地域精神的诠释和当代赋形。这种创作路径既延续了传统漆艺的绘画基因密码，又开拓了现代漆画艺术表达的边界，在绘画性上获得了进一步发展。

　　面对现代绘画艺术呈现传统与现代交融共存、全球与区域交流与竞争的态势，江西漆画家们坚持实践创作与理论研究并行，自觉把握艺术发展规律，试图从题材选择、技法创新、艺术观念、文脉传承等维度，对现代漆画进行体系性审美建构，努力打造“江西漆画”品牌。

　　不可否认，与国画、油画相比，江西漆画仍然属于“小画种”，在国家叙事、重大题材创作等方面优势不够明显，正在蓄势突破，漆画人才队伍也有待进一步发展。目前，我省多所高校开展了漆画教育教学，其中江西科技师范大学培养的漆画方向研究生数量逐年增长。江西美术家协会也举办了多期漆画高研班，为江西现代漆画的高质量发展提供人才支持。

　　积淀了文化和文明的斑斓漆层，反复打磨才能显露更璀璨的时代光泽。“漆”彩纷呈的江西现代漆画艺术，需要一代代人接续传承。