吕元瓷板画《&-太极》系列通过极具现代感的抽象语言重新诠释了中国传统太极哲学。画面中繁复缠绕的蓝色线条构成能量涌动的视觉韵律，深浅渐变的蓝色系在虚与实、动与静之间形成精妙平衡。艺术家通过布满画面的密集线条与零留白的构图，既保留了太极阴阳相生的内核，又突破传统表现形式，赋予古老智慧以充满张力的当代艺术表达。吕元瓷板画《& - 太极》系列属于抽象艺术风格。其以蓝色调为主 ，深浅交织的蓝色线条看似无序却蕴含内在秩序地交织，传递出静谧与和谐之感。
 

从内涵上看，“&”符号在作品中被解构与重构，隐喻世间万物相互关联与循环往复，呼应禅意所强调的对事物本质洞察、生命轮回感悟，能引发观者对人生、世界的深度思考 。

《& - 太极》以蓝色线条为主要语言，于瓷板之上编织出一个神秘而深邃的宇宙图景。深浅各异的蓝色线条，或轻盈婉转，或厚重沉稳，相互缠绕、穿梭，似在演绎一场无尽的舞蹈。这些线条看似随意挥洒，却又遵循着某种隐秘的秩序，每一个交织点都仿佛是宇宙中的一个神秘节点，蕴含着无尽的能量与可能性。它们如同星系间的引力纽带，连接着未知的时空，让观者的目光在画面中游走时，仿佛能感受到宇宙的浩瀚与深邃，以及其中蕴含的神秘力量。
 

作品中的“&”符号，是吕元独特的艺术标识，在《& - 太极》中被赋予了更为深刻的哲学内涵。“&”符号的曲线形态，与太极图中阴阳鱼的轮廓有着微妙的呼应。太极，作为中国传统哲学的核心意象，象征着阴阳平衡、循环往复、相生相克。在这里，“&”符号的交织如同阴阳两极的互动，暗示着世间万物皆处于相互关联、相互转化之中。这种符号隐喻，不仅是对中国传统哲学思想的致敬与传承，更是艺术家对世界本质的深刻洞察与独特表达。它提醒着我们，在纷繁复杂的世界中，一切事物都在对立统一中不断发展变化，而我们应在这变化中探寻平衡与和谐。
 

蓝色，作为作品的主色调，为《& - 太极》渲染出一种空灵、静谧的意境。浅蓝似清晨的天空，带着一丝清新与柔和，给人以宁静致远之感；深蓝如幽夜的深海，神秘而不可捉摸，蕴含着无尽的深邃与奥秘。蓝色的冷色调特性，使得整个画面散发着一种冷静、沉稳的气质，仿佛能让人忘却尘世的喧嚣与纷扰，沉浸于内心的宁静与思考之中。这种色彩的运用，不仅增强了作品的视觉冲击力，更与作品所传达的哲学内涵相得益彰，使观者在欣赏作品时，能更深刻地感受到其中蕴含的空灵意境与精神力量。

 瓷板画这一独特的艺术形式，为《& - 太极》增添了别样的魅力。瓷板的材质特性，使得蓝色线条在其上呈现出独特的质感与光泽。光滑的瓷面与流动的色彩线条相互映衬，既展现了线条的灵动与流畅，又凸显了瓷板的温润与厚重。这种材质与绘画语言的完美融合，使得作品既有传统陶瓷艺术的古朴韵味，又有现代抽象艺术的创新活力。它不仅是艺术家情感与思想的载体，更是传统工艺与现代艺术理念碰撞融合的结晶，彰显出独特的艺术价值与文化魅力。

吕元瓷板画&系列《& - 太极》以其独特的线条交织、深刻的符号隐喻、精妙的色彩运用和巧妙的材质融合，构建了一个充满哲学奥义与艺术魅力的抽象世界。它是艺术家对传统与现代、东方与西方、哲学与艺术深度融合的大胆探索与成功实践，让观者在欣赏作品的过程中，不仅能领略到抽象艺术的独特之美，更能在心灵深处引发对世界、对生命、对哲学的深刻思考，于抽象中探寻到至道之境的奥秘。

吕元作为瓷板画非遗传承人、新彩瓷画创始人，其作品兼具艺术性与稀缺性，该系列为禅意空间、茶室等增添韵味与内涵，且具有很高的艺术收藏价值。