文/晓晨 

吕元的陶瓷绘画语言体系，是通过“符号解构-材质共生-文化转译”的三重逻辑构建的，形成了兼具非遗基因与当代辨识度的独特表达：

 一、核心媒介：“&”符号的语言化重构

 吕元将“&”符号从文本标点彻底转化为视觉语言的核心载体：

1.形态解构：剥离符号的表意功能，拆解为“曲线、缠绕、连接”的视觉单元，以写意笔触转化为连绵的线条肌理；

2.语言功能：符号既是画面的构图骨架（串联传统纹样、山水元素），也是观念载体（隐喻“传统与当代的连接”），最终成为其作品的视觉标识——观众通过这些缠绕的曲线，可直接识别出吕元的创作。

二、材质语言：陶瓷特性的极致活化

以新彩瓷画为基底，让材质本身成为语言的一部分：

1.釉色肌理：利用新彩釉料的浓淡、流动性，让“&”符号线条呈现出晕染（青蓝款）、厚重（艳红款）的质感差异，呼应传统水墨的“墨分五色”，同时借瓷胎的温润特质，中和当代符号的尖锐感；

2.工艺适配：结合堆釉、刻划、喷绘等技法，让符号线条在瓷胎上呈现“立体凸起”“露胎肌理”等效果，使材质特性与符号形态深度绑定，而非单纯的“符号画在瓷上”。

三、文化语言：非遗的当代转译逻辑

这套语言始终锚定新彩瓷画的非遗属性，完成传统到当代的转译：

1.传统元素的符号化：将缠枝纹、青花釉色等非遗元素，融入“&”符号的线条逻辑中（如青蓝款的曲线暗合传统青花的幽蓝意境）；

2.当代观念的材质化：以艳红款的浓烈色彩、无界缠绕的线条，传递“多元共生”的当代审美，让非遗技艺从“装饰工艺”升级为“观念表达媒介”。

这套语言体系的核心，是“以符号为骨、以材质为肤、以文化为魂”——让“&”符号成为串联传统与当代的纽带，让陶瓷材质成为承载观念的载体，最终形成“一眼可辨、兼具深度”的专属艺术语言。