8月20日上午十点，历时六年半开发的首个国产3A单主机游戏《黑神话：悟空》全球同步上线。它一经推出，迅速成为多个游戏平台的销量榜首，引发破圈热议。“《黑神话》霸榜全球第一”、“外国玩家为《黑神话》恶补《西游记》”“《黑神话》在山西取景达27处”等等话题登上热搜。上线2小时，在线玩家就超过120万人，《黑神话悟空》究竟为何能够成功破圈

一、每个人心里都有一个“悟空”

东方神话《西游记》里的“孙悟空”，一直在以各种艺术形式呈现在观众面前。1961年，中国第一部彩色动画长片《大闹天宫》上映；1986年连续剧《西游记》播出，是至今无法超越的经典；2015年上映的《西游记之大圣归来》是国产动漫电影的“开山之作”；而如今的《黑神话悟空》又是国产游戏的里程碑之作。 

可以说，每个中国人都会在不同年纪反复爱上孙悟空。10岁的孩童看悟空，好奇他的火眼金睛和七十二变，羡慕一个筋斗云就能十万八千里的神通广大，悟空就是孩童心中的“超级英雄”。30岁的成人再看悟空，看到的是在年轻气盛时经历人生大挫后又敢于重头再来的“乐观”猴，是在面对九九八十一难时仍一身正气、不向现实妥协的“初心”猴，是不问前程但行好事、在取经之路修心经的“智慧”猴。50岁的中年人再回首“悟空”，照见的是人生百态，更是豁达与幽默的人生态度，每一次重温，都可以有新的启迪。以“悟空”为创作原型，天然契合中国人的审美理念和价值取向，《黑神话悟空》就这样打开了千家万户的门。

二、 既怀揣真心，又诚意满满。

时间回到六年前，那时的中国游戏市场，还是以商业化手游为核心。为了打破欧美国家的游戏垄断，以冯冀为主的设计团队发心要在游戏领域做出国产高端品牌。正是这份愿意踏上“取经路”的真心，可以抵挡前路漫漫。而创作之路的艰辛并不亚于九九八十一难。从最初的几个人，到几十人，再到一百多人；从苦思冥想，到修改调整，再到坚持到底，这群务实的理想主义者，诚意满满。

《黑神话》场景设计和美术设计采用实景取景扫描的方式，再现中国山水风貌与古建筑群像，如山西的小西天、重庆的大足石刻、杭州的灵隐寺等等。在其他游戏还原1个建筑群已经是极限时，它还原了至少36处古建筑，只为呈现出一幕幕代入感十足的神话场景，难怪有网友说，跟着《黑神话》走一遍，全国旅游攻略都省了。《黑神话》的面面俱到早已超越了游戏的标准，六段过场动画已达国内动画电影的顶尖水准。其设计风格包括水墨画、简笔画、手绘、定格类型、敦煌壁画等等，极具东方韵味，且动画故事情节具有影视文本质感，所展现的寓言故事深刻探讨与剖析人性，着实震撼人心。此外，《黑神话》更赢在“细节感拉满”。建筑的纹理、砖缝的灰尘、逼真的皮肤……都通过“虚幻引擎5”、虚拟微多边形体几何体技术得以保存。网友惊叹，“纤毫毕见的毛发，婆娑窸窣的阴影，让人看到了开发者的诚意。”

三、 “游戏出圈”的背后是“文化出圈”。

在内容为王的时代，没有深刻的内容制作，只靠科技与狠活，是无法打动观众的。《黑神话》制作人冯冀表示，不能因为带了一个国风的标签，就有了一块免死金牌，我们应该如履薄冰。当下传统文化复兴的浪潮中，国风元素在各个领域盛行，但是真正有内容有质量的国风产品并不多，大多商家巧借“国风”之名而忽略了产品内涵的深度挖掘。经典之所以恒久，便因其精神实质经得起火眼金睛，经得起岁月洗礼。

《黑神话》的成功，不是悟空IP的成功，也不是3A技术运用的成功，而是在真正吃透传统文化的基础上做到了“守正创新”。《黑神话》保留了原著《西游记》中的角色形象和故事框架，同时在剧情设计和表现手法上进行了大胆创新，赋予了中国神话新的生命力。在游戏中，玩家可以看到大量中国传统文化的元素，比如定制行楷书法字体“汉仪黑神话体”，数字化再现中国书法之美；角色服饰巧妙运用代表国服文化的传统色彩与图纹，同时结合当下审美以增强现代感；一段灵吉菩萨弹着三弦唱的陕北说书，让网友直呼“这段陕北rap太上头了”。此外，游戏延续了原著《西游记》中的哲学思考，让国内玩家在“重走西游路”中再次思考儒释道文化的当代意义，也让世界看到了东方哲学的魅力。

《黑神话》既打破了国外对国内游戏同质化的刻板印象，也化解了国内社会把游戏视为娱乐消遣的狭隘之见。事实上，游戏同样可以担当大任，发掘无用之用，承载深刻的文化内涵与社会价值。理性看待游戏等互联网产物，把握好“度”是关键。我们也曾是“心猿意马”的小悟空，也在积极成长为勇敢智慧的孙行者，待挖掘出传统文化的精神内核，便不惑小我与大我，不忧困难与挑战，不惧世界格局的风云变化。

相信《黑神话》只是个开始，在文化自强之路上定然会有千千万万个传统IP以新的姿态走上世界舞台，在未来，中国文化既是民族的，更是世界的。