晓晨/文

传统陶瓷贴花工艺长期局限于传统纹样复刻的固化模式，缠枝纹、莲纹、卷草纹等经典纹样的重复使用，使其多成为仿古瓷的装饰手段，艺术表现力与当代审美适配性逐渐弱化。非遗新彩瓷画传承人吕元以“贴花创新实验者”的身份，打破这一行业困境，将原创设计思想与AI绘画技术深度融合，为传统贴花工艺注入当代生命力，其代表作《敦煌印象》咖啡杯更是成为非遗贴花工艺现代化转型的成功范本。

吕元的创新并非对传统贴花的颠覆，而是在保留核心工艺的基础上完成“基因升级”。与传统贴花直接复刻现成纹样不同，他从敦煌壁画中提取飞天、藻井、九色鹿等文化内核，而非简单挪用视觉符号；借助AI绘画技术优化纹样的构图比例、色彩层次与视觉张力，解决了传统手工设计中细节表现力不足、审美同质化的问题；再以新彩瓷画手工鎏金描边、釉色晕染等技法二次打磨，让数字化纹样拥有非遗工艺的温度与质感。这种“原创构思+AI赋能+手工精修”的创作模式，让贴花工艺从“标准化复刻”转向“个性化创作”。

《敦煌印象》咖啡杯的贴花设计，正是这一创新模式的直观体现。杯身纹样摒弃了传统贴花的重复排列，采用“残缺共生”的原创设计逻辑——杯身与杯碟的纹样单独看是敦煌元素的片段化呈现，组合后则形成完整的艺术图景，暗合“合和共生”的核心理念；黑金底色搭配鎏金线条的色彩搭配，既还原了敦煌壁画的神秘质感，又契合当代轻奢审美；AI优化后的纹样线条更具动感，手工鎏金的细节则让每一件作品都成为独一无二的艺术衍生品。

吕元的贴花创新实践，为非遗工艺的当代发展提供了关键启示：传统工艺的生命力不在于对过往的复刻，而在于以创新手段激活文化内核。他让贴花工艺跳出“仿古装饰”的单一定位，成为承载原创艺术思想、链接传统与现代的媒介，也让非遗贴花在当代审美语境中实现了从“工艺”到“艺术”的价值跃升。